28 maj kl. 17:30 kommer konstnären Giuseppe Penone gästa Institutet för ett specialevent. Under kvällen kommer han presentera skulpturen The Inner Flow of Life som han har skapat specifikt för Prinsessan Estelles Skulpturpark. Från och med 30 maj kommer verket bli en permanent del av Djurgårdens och Stockholms artistiska landskap. Det är ett viktigt erkännande för den italienska kulturen utomlands och den påverkan dess samtida verk fortsätter ha i hela världen.
Penone är en av 1900-talets största konstnärer, en pionjär inom Arte Povera-rörelsen, och vald i år av Prinsessan Estelles Kulturstiftelse att skapa en skulptur som kommer placeras i Prinsessan Estelles Skulpturpark på Djurgården. Utöver konstnären själv och Institutets Direktör Francesco Di Lella kommer även Ambassadören Michele Pala och PREKS Verksamhetsledare Sara Sandström att tala under kvällen.
Kvällen kommer vara fylld av aktiviteter för att fira Penone. Vi kommer bland annat inviga hans utställning Trascrizione musicale della struttura degli alberi (Musikalisk transkription av trädens struktur), som kommer visas på Institutet från 28 maj till 30 september.
Utställningen kommer från ett projekt i Ardèche i Frankrike som fokuserade, som ofta är fallet för Penones artisteri, på träd. Konstnären slog fjorton träd med en gummihammare och det ljudet som skapades spelades in, saktades ner, analyserades och översattes till toner. På detta sätt berättar Penone historien om de fjorton träden och det landskap som omgiver dem, genom dess vibrationer. Ur dessa musikaliska transkriptioner spelades sju spår in där musikerna framförde trädens essens genom sina instrument. Detta projekt samlades ihop till en bok, som också är basen för utställningen på Institutet. Under kvällen kommer Penones musikaliska transkriptioner spelas live i en nyskapad version av saxofonisten Jörgen Pettersson. Utförandet har möjliggjorts av Ivo Nilsson som har adapterat Penones notblad till bassaxofon. Penones arbete om trädens struktur erbjuder en originell dialog mellan konst och musik, i sökandet efter den gemensamma nämnaren mellan människans olika uttryckssätt och kontakten med naturen, som sedan starten karaktäriserar konstnärens poetik.
Giuseppe Penone föddes 1947 i byn Garessio i norra Italien. Han fick sitt konstnärliga genombrott i slutet på 1960-talet som en av företrädarna för Arte Povera-rörelsen och har sedan dess haft en inflytelserik karriär. Genom sina skulpturer men även andra medier har Penone utforskat begrepp som tid, människa och natur, och hans arbeten belyser hur allt i världen är sammanlänkat. Han beskrivs emellanåt som en materialens mästare med förmågan att visualisera det osynliga och gestalta det omöjliga. Giuseppe Penones verk har visats internationellt på institutioner som Solomon R. Guggenheim Museum, Rijksmuseum, Yorkshire Sculpture Park och Versailles trädgårdar. Han har deltagit i flera upplagor av Venedigbiennalen och Documenta i Kassel. Penone är representerad i många betydelsefulla samlingar, som Metropolitan Museum, MoMA, Centre Pompidou, Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Tate Modern och Moderna Museet. Han har mottagit flera prestigefyllda priser, inklusive Praemium Imperiale International Arts Award 2014 och Rolf Schock-priset för de visuella konsterna 2001 utdelat av Konstakademien. 1989 var Penone den första utländska konstnären att nomineras till Turnerpriset och han valdes in i Franska akademien 2023.
Arte Povera
Konskritikern Germano Celant myntade begreppet Arte Povera (“fattig konst”) år 1967 för att beskriva verken av en grupp unga italienska konstnärer. Rörelsen gjorde uppror mot de dominanta traditionella konstformerna och använde sig av enkla material som jord, tyg, rep, kvistar och stenar. Konstnärerna använde sig av performance och happenings för att bryta ned gränsen mellan konsten och livet. Arte Povera har haft ett bestående inflytande på samtida konst, i synnerhet genom dess konceptuella förhållningssätt och breddande av det konstnärliga mediet.
Prinsessan Estelles Kulturstiftelse
Prinsessan Estelles Kulturstiftelse (PREKS) bildades hösten 2019 på initiativ av Kronprinsessparet med syfte att främja kulturverksamhet i Sverige. Det finns en kunglig tradition att stödja kulturlivet och en övertygelse om att konst och kultur är en nödvändighet för ett öppet och modernt samhälle. Kronprinsessparet vill aktualisera detta och visa på långsiktiga ambitioner genom tillkomsten av stiftelsen. Initialt fokuserar PREKS på att tillsammans med Ståthållarämbetet och Kungliga Djurgårdens förvaltning etablera en permanent skulpturpark i Rosendalsområdet, samt att arrangera konstpedagogiska program för att tillgängliggöra samtidskonst. Varje år presenteras ett konstnärsskap i Prinsessan Estelles Skulpturpark och hittills ingår verk av Alice Aycock, Elmgreen & Dragset, Yinka Shonibare CBE och Charlotte Gyllenhammar i samlingen.
Jörgen Pettersson utbildades vid Kungl. Musikhögskolan och erhöll, som förste saxofonist någonsin, skolans solistdiplom med jetong. Han studerade även för professor Jean-Marie Londeix vid Nationalkonservatoriet i Bordeaux där han erhöll Premier Prix. Han verkar på den internationella nutida musikscenen som solist och i olika ensembler, på festivaler och konserter i ett femtiotal länder. Sedan 1984 spelar han i Stockholms Saxofonkvartettv, en ensemble känd för att ständigt utmana gränserna för vad som sägs vara konstnärligt möjligt att åstadkomma. Han är medlem i KammarensembleN och Ensemble Son samt initiativtagare och festivalledare för Svensk Musikvår alltsedan festivalens nystart 2016. Genom målmedvetet och nära samarbete med tonsättare i Sverige och utomlands har han fått mer än 800 verk tillägnade sig, såväl solokonserter som elektroakustiska verk och kammarmusik. Han har erhållit såväl Föreningen Svenska Tonsättares interpretpris som utmärkelsen Musikens möjliggörare för sina insatser för den nutida konstmusiken, inte minst arbetet med festivalen Svensk Musikvår. Han är hedersmedlem i Föreningen Svenska Tonsättare och ledamot av Kungl. Musikaliska akademien.
Bokningen är stängd